Lavate La Boca: "yo no quiero rock indie". 
Un debut sin precedentes. 
Inclasificables en una sola corriente, con elementos noventosos y un sonido irremediablemente innovador; Lavate La Boca es una banda que sabrá ganarse el corazón de la escena emergente.
Oscilando constantemente entre el punk y lo alternativo, entre la crudeza y la sátira, entre lo frenético y lo bailable, el grupo es un magnífico balance entre un tema de Todos Tus Muertos y uno de Sonic Youth. Además, la esencia noventera no se trasluce solo en lo sonoro: parte de su personalidad está en su actitud desprejuiciada y contestataria ante los problemas que atraviesa la juventud argentina contemporánea.
Tocando frecuentemente en múltiples sitios de Buenos Aires, y habiendo lanzado su primer EP País Generoso, tuvimos el honor de cruzar algunas palabras con ellos.
-Se rigen bajo el lema “rock patriota” ¿De donde viene esa impronta? 
Elian: Con Agus ya teníamos una banda en la que hacíamos canciones chistosas (como las que hacemos ahora), pero no fue hasta las paso de 2023, que dijimos “che, me parece que la situación política del país no es como pensábamos que era”. Y en ese contexto había, no una obligación, porque una obligación pareciera ser algo que si uno no hace merece un castigo, pero si había más bien un deber. Un deber moral, interno, de transmitir un mensaje, aunque tu alcance sea tan solo una persona. Un mensaje acerca de ciertos valores, que no es que se perdieron, pero sí quizás están ocultos y hay que sacarlos a la luz. Y fue por eso que cuando armamos la nueva banda, no íbamos a dejar de tener canciones chistosas porque es lo que nos divierte, pero si íbamos a procurar transmitir estos valores.
-Usando justamente el humor como canal, ¿No? Para transmitir ese mensaje
Elian: Sí, porque justamente la idea no era hacer un Callejeros con 50 canciones de “Milei hijo de puta”.
Eze: Y tampoco hacer lo que alguna gente llamaría “bajada de línea”
Elian: Claro, que sea algo más casual. No sé si subliminal, pero sí más divertido. Porque si se transmite como un panfleto o como una historia de instagram… vos ves una historia, scrolleas, y te la olvidas. En cambio, si una canción es pegadiza y chistosa se te queda pegada, y mínimo una semana… te dura.
-Entonces nos contaban que la banda la arrancaron Agus y Elian. ¿Ya era Lavate La Boca?
Agus: No, era otro nombre. Con Elian nos conocimos en una fecha en 2022 estando los dos en bandas distintas, y pegamos onda mientras armábamos antes de tocar.
Elian: Si, porque él estaba tocando un riff de Weezer.
Agus: ¡Si! ¡toque el de Buddy Holly! y me dijo “uh, aguante Weezer”. De ahí quedamos hablando. Al tiempo nuestras dos bandas se separan, y él con su batero querían armar un trío de punk. Ahí me dijo de sumarme con la guitarra y cantar algún que otro tema. En esa época ya teníamos escritas Curriculum, Juan B. Justo, Taiwan... De hecho, en el EP, figura acreditado como compositor el baterista anterior. Pero bueno, Lavate en sí surge como otra banda, probando varios bateros en el camino, hasta que llegó Alejo.
Elian: Si, que a Ale lo conocimos por Ema, la bajista del Sofisma.
Ale: Si, yo estaba intentando entrar a una facultad de cine que tiene un ingreso complicado. Encima para realización, que es la que más aspirantes tiene. Me acuerdo que estaba en un grupo de whatsapp de ingresantes -un grupo en el que se hablaba cualquier cosa, la verdad- y un día, hablando de música, Ema contó que estaba en una banda. A raíz de eso le comente que era baterista, y de ahí ella hizo el enganche con los chicos que estaban buscando batero. Creo que habrá sido por noviembre de 2024.
afiches de algunas de las fechas de Lavate con la formación definitiva de la banda.
-Y a partir de ahí son Lavate La Boca.
Agus: Si, el primer show con la formación definitiva fue en marzo de 2025. Y el primer ensayo habrá sido en enero, ponele.
Elian: Con Eze lo que pasó es que en algún momento se ofreció para tocar algún tema, y yo dije… “¿y si mejor entras a la banda?”
-Claro, que se quede.
Elian: Si, y además Ibarlu suele tocar la guitarra en la mayoría de sus proyectos, entonces pensamos que estaría bueno que aca toque otro instrumento. Y resultó siendo un increíble bajista.
Eze: Si, yo tocaba el bajo de antes, no es que me senté a tocar por la banda. Así que tenía el bajo en casa, y dije “ya fue”. Le agregue el pedal de fuzz, además, que yo lo usaba para la guitarra, y terminó quedando muy bien para el bajo.
Agus: Si, si en algún momento viéndonos en vivo escuchan una bola de sonido, es el bajo con fuzz. Es Eze Ibarlu haciendo sus magias.
Eze: Si, para eso también está bueno raspar las cuerdas del bajo con la púa.
-Ahí es donde mezclan un montón, en lo musical. Esta cuestión del rock y del punk más “cuadradito” fusionado con todas estas influencias que están nombrando y van hacia otros lugares. Por un lado una actitud descontracturada más asociable con el “rock chabón” y a la crudeza del punk, pero también por otro lado un sonido cargado de elementos más ligados al rock alternativo. ¿Quien aportó cada una de esas influencias?
Agus: Por mi lado siempre tuve más que ver con el rock alternativo, de hecho el rock chabón hasta te digo que no me gusta.
Elian: Sí, el del rock barrial soy yo. Yo empecé a escuchar Los Piojos y dije “fua, esto esta buenisimo, yo quiero hacer algo así”. Generalmente, a la hora de componer -yo soy muy limitado, ellos son los que saben de música- tarareo inicialmente una idea y son ellos los que le dan forma. Y también me pasa a veces de escuchar algo y decir “che, podemos hacer un tema más o menos así”.
Agus: Sí, nosotros quizás nos vamos más para otros lados. Yo creo que nunca hablé de Los Piojos con vos (risas).
Elian: Agus y yo tenemos gustos musicales muy distintos.
-Es que justamente se nota esa variedad de influencias cuando tocan.
Agus: Sí, es que quizás esa impronta más del rock chabón también la trae Elian al hacer las letras, tarea para la que es brillante. Pero después en la música sí que aportamos otras corrientes. La batería también mutó mucho con los cambios de batero.
Ale: Y también juega mucho lo que nos termina pintando en el momento. Por ejemplo, Mimo Mimosa es un tema que terminó siendo bastante diferente a como empezó.
-¡Es re disco ese tema!
Ale: ¡Si! Ayer justo me puse a pensar cómo fue cambiando esa canción. Por eso, es más lo que nos termina naciendo.
-Y algo que sucede quizás cuando hay varios compositores en un proyecto, es que cada integrante trae un tema por separado y se termina perdiendo el hilo conductor. Temas que terminan sonando como si fuesen todos de distintas bandas. Y sentimos que en ustedes, se notan distintas influencias, pero que están presentes en la totalidad de los temas. Hay una coherencia.
Ale: Si, tal cual. Es algo que no creo que sea exclusivamente nuestro, pero que siempre está presente. Vamos al ensayo con algún tema y en el ensayo lo terminamos de armar.
Eze: Si, y también hay varios temas que cambian cuando los tocamos en vivo. Yo en vivo baiteo un montón. (risas)
Agus: La sección rítmica vive de baitear.
Eze: ¡Si! Si puedo meter un firulete, lo meto. Todo respetando igual, si hay un solo de guitarra, por ejemplo, no me voy a poner a improvisar ahí. O si está cantando Elu una parte importante, yo respeto mi espacio. Pero si estamos en una parte instrumental me gusta variar. Y así se van encontrando también distintas cosas para, después, ir mejorando el tema. Y como bajista, y eventual corista, me guío mucho por Weezer y por los Arctic Monkeys. En el caso Weezer, de los primeros discos más que nada.
Agus: En mi caso también, los Arctic son una de mis más grandes influencias para escribir en la guitarra.
-Hace poco sacaron su primer EP. ¿Cómo fue cranear el trabajo de País Generoso? ¿Qué criterios usaron para construirlo y seleccionar las canciones que lo integran?
Elian: Nosotros somos bastante de planificar a largo plazo. Por ahí estamos pensando en un álbum, o en el álbum después del álbum, y es algo que quizás pasa recién dentro de cinco años. Por eso siempre estamos discutiendo acerca de los temas que no pueden faltar, y el orden de esos temas.
Para el EP no recuerdo que haya sido tan difícil, porque la idea era tener algo para publicar y que la gente nos escuche, entonces la selección fue en base a qué temas representan mejor a la banda. A lo que sería el “lavate core”. Y por eso son canciones que, no son repetitivas entre sí, pero sí que enganchan bien y tienen que ver con la temática del país generoso, y a su vez, nos caracterizan en cuanto a sonido.
Eze: Y también tienen todos el mismo color. Lo grabamos todo a la vez, casi mismo seteo de amplis, mismo sonido de batería…
Elian: Fue un ensayo de dos horas microfoneado.
Eze: Exacto, el redoblante suena a ese redoblante, la guitarra suena a esa guitarra.
Agus: Claro, no un ensayo como tal porque ya lo teníamos todo re practicado, pero si fue en una sala de ensayo microfoneada.
Eze: En una sala de ensayo en cierto barrio que no vamos a mencionar, porque es bastante irónico (risas)
-Y esto más que una pregunta es una mención, pero la tapa está buenísima. Es tal cual uno se imaginaría una tapa de Lavate, además de que está llena de detalles.
Eze: Si, es un poco como la de Dookie de Green Day.
Elian: Es que buscamos que sea bien maximalista para que haya muchas referencias. Y el estilo está inspirado en portadas del punk del 2000 o de los 90, como las que solían usar Aliento de Perro, Superuva… queríamos algo así, con ese estilo de ilustración para nuestra portada. Y bueno, por eso el proceso del arte de tapa fue bastante duradero, porque implicó que cinco personas -nosotros cuatro y la artista, @_sssora_- estemos de acuerdo. Un quilombo, pero finalmente quedó muy bien.
algunas de las inspiraciones para el trabajo de arte de tapa.
Eze: Una vez vinieron a mi casa a hacer la portada y yo me fui a dormir. Tenía sueño
Agus: La idea de que sea un tanto sobreestimulante quedo muy bien de arranque, como que todas las ideas cuadraban. La persona colgada en el medio…
-Sujeta a libre interpretación...
Agus: No es una persona en particular. Ustedes pueden pensar que es un presidente; pero la cinta que tiene es de un país, cuya bandera parece de Argentina, pero en vez de un sol tiene una banana. No es un país que existe.
Eze: Que igual, más allá del chiste, a pesar de que es literalmente una personificación de cierto individuo, más bien es el concepto de lo que representa esa figura. Por fuera de quién es, siento que de todas maneras se tendría que haber representado así. Se enfoca más en la vibra.
Agus: Si, y todo lo que hay detrás… Estamos nosotros en otra parte, Eze dibujado al estilo South Park… nos están mirando los Weezer con curriculums…
Elian: Y para mi las portadas son importantísimas, porque a veces la música entra por los ojos también. Las portadas icónicas son algo que después te acordás.
-También remitiendo a una época en la que uno elegía el disco en base a la tapa que le genera más curiosidad…
Elian: Exacto, la que te llamaba más la atención. Y la idea era justamente llamar la atención. En una banda que recién empieza y busca que la escuche la mayor cantidad de gente posible, lo importante es que sea llamativo.
Eze: Si, y tambien está buena la imagen visual, tipo; brat suena verde, Dark Side of the Moon suena negro.
Elian: Si, creo que la portada se ve como suena el EP.
-Y forma parte de pensar el todo, así como se piensa el orden de los temas, la tapa entra en pensar en ese conjunto también.
Agus: Si, y el orden ya estaba más o menos definido. Pancho como inicio, por ejemplo.
Ale: Bala para un loco fue el último cambio que metimos. La última que entró, de hecho. Es la canción más nueva del álbum.
Eze: Y fue como el primer tema que compusimos los cuatro.
-¿En qué momento creen que se consolidó la identidad como banda?
Elian: Eso es algo que pienso bastante. Ema una vez me había preguntado cuándo era el cumpleaños de Lavate, y no sé bien desde dónde empezar a contar. Quizás me gustaría decir que fue desde que empezó Ale, pero sería como invisibilizar a los 25 bateros que estuvieron antes… En una de esas fue cuando llegó Ibarlu, con la formación final.
Ale: Y, para mi -si bien yo vi de la mitad para adelante-, creo que después de que llegó Eze se marcó más la identidad de la banda. Existían los temas, y no estoy negando la calidad, pero se empezó a sentir como una unidad.
Elian: Por otro lado, me acuerdo que cuando armamos el perfil de artista en spotify nos pedían fecha de nacimiento, a lo que yo dije “¿Cuál pongo?”. Entonces me fijé cuándo había sido el día que hablé por primera vez con Ale, y resulta que fue un 17 de octubre.
-Son una banda que le pone voz al descontento de la juventud actual. ¿Fue un objetivo desde el inicio ese carácter social del grupo? ¿O más bien se fue dando con el tiempo?
Elian: Creo que fue desde un inicio. Quizás hasta fue el motivo por el cual surgimos como banda: El hacer canciones políticas.
Voy a hablar un poco más por mi, pero cuando empiezo a hacer música es porque las canciones más populares no me interpelaban. Yo tenía, no sé, catorce años y las canciones eran sobre minas y sobre drogarse, y yo pensaba “che, juego al LOLtodo el dia… yo no cojo ni me drogo”. Entonces, en vez de decir uh.. que cagada, la música no me interpela, dije ¿Por qué no la hago? ¿Por qué no hago yo lo que quiero escuchar? Y eso es algo que se mantuvo.
Después, vinieron las paso, como hablábamos antes, y pensé que no había muchas bandas del under que hagan música política. La mayoría suelen caer en temas como la ansiedad, la depresión…
-Si, quizás más relacionado con lo introspectivo, lo emocional.
Elian: Sí, y fue eso: Si nadie hace música política, hagámosla nosotros. Entonces, sí, creo que fue desde un inicio.
-¿Cómo descubrió cada uno la existencia de la escena emergente?
Elian: Luna, que es la cantante del Sofisma, fue compañera mía del jardín. Ya más adelante, en primaria, ella se cambió de colegio y no nos vimos más, pero nos seguiamos en instagram. Entonces veo, en 2022 creo, que un día ella sube una historia diciendo “che, voy a tocar con mi banda en Gavilán Bar” (que es un bar en Paternal), y dije: “es gratis, no la veo hace mucho y me da curiosidad. Voy a ir”.
-¿Y te mandaste solo?
Elian: Si. Y al verlos a los pibes en el escenario, re cools, dije “uh loco, yo quiero hacer música”. Y de ahí empecé a ir a sus fechas y conocer el under. Porque el Gavilán es un bar muy lindo, pero es familiar. Después conoces el Otra Historia y decís ¡uh! quiero tocar acá. Hoy en día no suelo ir a una fecha de la que no conozco nada, sino que generalmente voy a ver a alguna banda amiga, y de ahí descubro a las otras bandas con las que comparten la fecha.
Eze: En mi caso, a fines de 2021, armamos la banda con El Sofisma y éramos muy chicos. Todavía no sabíamos muy bien en donde tocar, hasta que en el verano del 22, una chica que me gustaba me llevó a Gallo 333. Pero recién arrancamos a tocar en lugares como el Gavilán, la Musicleta… que, de vuelta, eran lugares más familiares.
La primera fecha como tal a la que fui fue en El Emergente. Nosotros tocábamos mucho en festivales de colegios también. En el Liceo 9, por ejemplo. Hasta que después hubo un salto, a mediados de 2022, donde Ema y Luna me dicen “che, mira, está este festi hoy” ¡y terminamos viendo a Dum Chica! Que no tenían nada grabado todavía… Hace poco tuve el honor de conocerlas, de hecho, y son re cracks. Les dije, “che, ustedes son el primer show del under que vi”.
Presentación del Sofisma en el Liceo 9 a mediados de 2022. Eze, bajista de lavate la boca, aqui como guitarrista.
Y fue así el proceso, como ir descubriéndolo de a poco, mediante la adolescencia que se terminaba y se iba abriendo el paso a la joven adultez. Y en el medio… muchas historias de amor, de amistad, de enemistad… la vida. Pero bueno, en el transcurso fui tocando en otras bandas, mientras seguía en El Sofisma.
El Sofisma fue siempre mi proyecto principal, en el que siempre estuve, siempre compuse… en el que me quiero morir, la verdad. Lavate la Boca fue la segunda banda con la que realmente me senté a tocar posta. Antes quizás era más de cubrir a algún bajista, tocar un par de temas… y acá fue como “eu; definitivamente tengo otra banda”.
Elian: Si, de hecho, cuando sumamos a Ibarlu, yo tenía miedo de que esté dos ensayos y se vaya. Después, ya iban como dos meses y dije “guau… se quedó” (risas)
Agus: Yo, por mi lado, vengo de un grupo de gente distinto a este. La mayoría de bandas que frecuentaba ya se separaron y están cada uno con otros proyectos. Pero rescato algunas bandas de esa época. Obviamente El Sofisma, que la conocí por Elian, pero también se me ocurre Club Atletico Post-Mortem , por ejemplo, que era una de mis bandas favoritas de ese momento. Hacían rock progresivo y ahora cada uno anda en la suya. Y fue bastante en simultáneo a entrar a Lavate la Boca, o bah, al proyecto anterior que más tarde se convirtió en Lavate. En la misma fecha en la que conocí a Elian, más o menos, fue cuando entré al under.
Ale: Yo me acerque entre finales de 2023 y principios de 2024. Antes de eso era ir más a ver a la banda de un amigo, o inclusive del papá de un amigo. Pero era como ir a ver y ya, terminaba en eso. Me siento, escucho la banda que vine a ver y me voy. Y después de entrar a la banda arranqué a ir más seguido a fechas, y ahí me despertó más interés. Porque antes era como ir en automático, para hacer la gamba.
-Y es muy loco cómo te abre la cabeza para con tu propio proyecto. Las influencias ya no son solo las bandas históricas que escuchás desde que eras pibe, sino también los proyectos de tus propios colegas.
Ale: ¡Si! Y encima es como “che, puedo hablar con ellos”.
-Por último, y para no dejar por fuera ninguna de las aristas de la banda: En sus fechas suelen proyectar pelis de fondo ¿Cual es la relación de Lavate con el mundo del cine? ¿Por qué tomaron esa decisión?
Eze: Porque el cine es lo más grande que hay. Somos todos muy cinéfilos acá. Ale estudia cine, yo he hecho música para cortos… Ahora mismo, por ejemplo, estoy haciendo la música para un corto animado. Estoy en IMDb... en Letterbox no aparezco, lamentablemente (risas)
Pero sí, ya transmitimos Scary Movie 1 -que debe ser la mejor, junto a la 3-, Superbad…
Elian: Y el partido de Uruguay - Ghana (risas).
Eze: ¡El partido de Uruguay - Ghana 2010! ¡Cuartos de final!
Agus: Que también fue cine.
Elian: Es cierto que Ibarlu y Ale son muy cinéfilos. Yo empecé a ver cine este año. Nunca le había prestado atención y necesitaba culturizarme. Porque ahí uno encuentra mucha inspiración también. La inspiración se encuentra en vivir, o en el arte. Y yo no vivo mucho, entonces, bueno, “será en el arte” dije.
Tengo muchas letras que se me ocurren escuchando otras. Y está bueno, hasta cierto punto. Pero no quiero tener toda una discografía que sean simplemente canciones inspiradas en otras. Y de ahí me pregunté ¿De qué otra rama del arte puedo sacar inspiración? Y el cine es grandísimo. Este año me propuse ver películas y voy como 140. La idea de proyectar las películas no sé muy bien cómo se nos ocurrió, pero viene por el lado de darle más importancia a algo que venimos trabajando, y es que nuestras fechas no sean solo tocar las canciones, sino dar un show. Abarcar también lo visual. Que no sea tan solo ver a la banda, sino que haya algo más. Y tener algo de fondo la verdad que aporta mucho. No te vas a olvidar más de la vez que fuiste a una fecha y de rebote viste Supercool.
Eze: Hay que saber qué pelis pasar también, porque por mi pasamos Lost Highway, pasamos Clímax... Eu, igual no es nada mala la de pasar Clímax...
Agus: Una vez casi pasamos Y dónde está el piloto.
Elian: Si, pero no la pudimos encontrar pirata. Suelen ser películas que pegan con nuestra onda. Son películas chistosas, boludas, pero que están buenas.
Eze: Si, si. Pero chistosas buenas. O sea, Scary Movie 1 y 3 me parecen grandes películas. Superbad es un peliculón.
Elian: Claro, como Lavate la Boca; que es chistoso, boludo y bueno.
Eze: Para mi, Lavate la Boca en Letterbox, sería tipo un 3. ¡Ah! y quiero decir esto: Nos subieron a Rate Your Music, y la misma persona que nos subió, nos puso una estrella. ¡Un genio!
Elian: Igual, estoy muy contento con la música que hacemos. Es la música que siempre quise hacer.
Ale: Si, y es variado. Tenemos la libertad de decir “che, hagamos un tema así”, sin necesidad de apegarnos tanto a un estilo.
-Es que eso tiene que ver con haber desarrollado una identidad. Al tener una personalidad artística concreta, pueden moverse hacia otros lados y que siga sonando a lo que hacen ustedes.
Elian: Creo que si hacemos un tema de cumbia, la gente no diría “che, que raro, estan haciendo cumbia”, sino que dirían “es el tema de cumbia que tiene Lavate la Boca”
Eze: Si, además el sello que tenemos es muy versátil por suerte.
Elian: Bueno, y esto me da vergüenza admitirlo, pero cuando empecé a escuchar rock arranqué por el Cuarteto de Nos. De hecho, la primera vez que fui a un recital grande fue de ellos, y cuando comencé a escribir letras tenía esa influencia. Más adelante descubrí a Superuva, que tienen esas mismas letras chistosas pero en punk, cosa que no había escuchado nunca, y me hizo darme cuenta que podía hacer temas de punk con esa sátira. Los fui a ver hace poco. ¡Son unos tipazos! Les hablé por instagram para preguntarles cómo habían grabado su álbum. Porque cuando estábamos armando el EP, pensamos que estaría bueno que suene como en vivo, y Superuva sonaba así ¡Y me contestaron al toque! re buena onda.
Primera fecha en la que Lavate se presenta en la Retuco (6/09/25)
Agus: Y metiéndome en eso, como Elian hacía las letras y las instrumentales, y yo recién le agregaba otra vuelta de tuerca después con la guitarra melódica, jamás me hubiese imaginado tocando esto. Yo en la adolescencia fui re metalero.
Elian: ¡Sí! cuando empezamos a tocar con Agus él tenía el pelo larguísimo.
Agus: Sí, pero más a lo Dave Grohl, porque se me ondulaba mucho. Y más allá de la joda, tengo en la computadora un montón de maquetas de metal de esa época. Intenté tocar metal con gente, pero no se daba. Era difícil encontrar con quién. Quizás ahora sea un poco más fácil, entre las nuevas camadas, con todas las bandas de afuera que están viniendo a tocar. Fui a ver a Gojira un par de veces, que es de mis bandas favoritas. También vi a Metallica en el 22… Estábamos intentando, igual, hacer algún que otro tema de metal.
Elian: Bueno, yo de hecho no escucho metal, pero es genial cuando agus mete de la nada el final de Bala para un loco. Esta buenisimo. Es el tema donde más se nota esa influencia.
Agus: Nunca me imaginé tocando esto, pero el año en el que me meti al under también coincide con haber sido el año en el que volví a escuchar a los Arctic Monkeys, The Black Kiss… Me metí más con The Strokes, descubrí a Cerati como solista y con Soda… también a Babasónicos -los primeros discos- como Trance Zomba, Pasto… Y son cosas que empecé a aprender en la guitarra también. Viendo esa progresión, tiene sentido. Pero me decías a los quince años “vas a tocar en una banda de punk patriota con canciones chistosas” y yo te hubiera dicho “¿Qué?” (risas). Pero me alegra que haya sido así y haber llegado hasta acá. Haber conocido a esta gente, que son lo más. Son lo mejor que me pasó. Me encanta ensayar con ellos, estar juntos en las fechas. Después los puedo putear, porque soy muy exigente con la música, pero es todo en joda.
Eze: Si, es cierto que se arma un espacio muy lindo.
Elian: A mi me gustó algo que dijo Agus cuando lanzamos el EP: “Es un gran paso, pero recién es el primero”.